The Last Supper oleh Leonardo Da Vinci – Pada 1495, Leonardo da Vinci memulai apa yang kemudian menjadi salah satu karya seni paling berpengaruh dalam sejarah yaitu lukisan The Last Supper.

The Last Supper (Perjamuan Terakhir) adalah interpretasi visual Leonardo dari sebuah peristiwa yang dicatat dalam keempat Injil (buku-buku dalam Perjanjian Baru Kristen). Malam sebelum Kristus dikhianati oleh salah satu muridnya, dia mengumpulkan mereka untuk makan, memberi tahu mereka bahwa dia tahu apa yang akan datang dan membasuh kaki mereka (gerakan yang melambangkan bahwa semua sama di bawah mata Tuhan). Saat mereka makan dan minum bersama, Kristus memberikan instruksi yang jelas kepada para murid tentang bagaimana makan dan minum di masa depan, untuk mengenang Dia. Itu adalah perayaan pertama Ekaristi, sebuah ritual yang masih dilakukan. http://63.250.39.51/

Secara khusus, Perjamuan Terakhir menggambarkan beberapa detik berikutnya dalam cerita ini setelah Kristus menjatuhkan bom bahwa salah satu murid akan mengkhianatinya sebelum matahari terbit, dan keduabelas orang bereaksi terhadap berita dengan tingkat kengerian, kemarahan, dan keterkejutan yang berbeda.

Leonardo tidak pernah mengerjakan lukisan sebesar itu dan tidak memiliki pengalaman dalam media mural standar fresco. Lukisan itu dibuat dengan menggunakan pigmen percobaan langsung pada dinding plester kering dan tidak seperti lukisan dinding, di mana pigmen tersebut dicampur dengan plester basah, lukisan ini tidak tahan uji waktu dengan baik. Bahkan sebelum selesai ada masalah dengan cat yang mengelupas dari dinding dan Leonardo harus memperbaikinya. Selama bertahun-tahun itu telah hancur, dirusak, dibom, dan dipulihkan. Hari ini kita mungkin melihat sangat sedikit yang asli.

Sebagian besar minat baru-baru ini pada lukisan itu berpusat pada detail yang tersembunyi di dalam lukisan itu, tetapi dalam mengarahkan perhatian pada detail ‘tersembunyi’ ini, kebanyakan orang kehilangan pengertian luar biasa dari perspektif yang ditampilkan karya tersebut. Sudut tajam dinding di dalam gambar, yang mengarah kembali ke dinding belakang ruangan yang tampaknya jauh dan jendela yang menunjukkan bukit dan langit di luar. Jenis hari yang ditunjukkan melalui jendela-jendela ini menambah perasaan ketenangan yang terletak di tengah karya, di sekitar sosok Kristus.

Leonardo menyeimbangkan konstruksi perspektif Perjamuan Terakhir sehingga titik lenyapnya berada tepat di belakang kuil kanan Kristus, menunjuk ke lokasi fisik dari pusat, atau sensus communis, otaknya. Dengan menarik tali dalam arah radial dari titik ini, dia menandai ujung meja, garis lantai, dan tepi ortogonal dari enam kolom peti langit-langit. Dari tepi kanan dan / atau kiri garis cakrawala, ia menggambar garis diagonal ke sudut peti, menemukan titik untuk garis horizontal dari 12 baris peti.

Leonardo terkenal karena kecintaannya pada simetri. Dalam Last Supper, tata letaknya sebagian besar horizontal. Tabel besar terlihat di latar depan gambar dengan semua figur di belakangnya. Lukisan itu sebagian besar simetris dengan jumlah gambar yang sama di kedua sisi Yesus. Diagram di atas menunjukkan bagaimana perspektif Super Terakhir dikerjakan dengan serangkaian tanda pada poin-poin penting yang menyoroti aspek arsitektural dari komposisi dan pemosisian figur.

10 Fakta yang Mungkin Tidak Anda Ketahui tentang Karya tersebut

1. Siapa saja yang ada di lukisan tersebut?

2. Rahasia “The Last Supper”

Perjamuan Terakhir adalah adegan religius yang sangat populer yang dilukis oleh banyak seniman terkenal. Berbeda dengan seniman sebelum dan sesudahnya, Leonardo da Vinci memilih untuk tidak memasang lingkaran cahaya pada Jusus Christ. Banyak sejarawan seni percaya bahwa Leonardo da Vinci percaya pada alam, bukan pada Tuhan. Bagi Leonardo, alam adalah Tuhan, jadi dia memperlakukan setiap karakter di lukisan itu sebagai orang biasa.

3. ” The Last Supper” adalah percobaan yang gagal.

Tidak seperti lukisan dinding tradisional, yang dilukis oleh para ahli Renaisans di dinding plester basah, da Vinci bereksperimen dengan cat tempura di dinding plester kering yang disegel di biara Santa Maria delle Grazie di Milan, Italia. Namun, percobaan tersebut terbukti tidak berhasil karena cat tidak menempel dengan benar dan mulai mengelupas hanya beberapa dekade setelah pekerjaan selesai.

4. Garam yang tumpah adalah simbol.

Spekulasi tentang simbolisme dalam karya seni banyak sekali. Misalnya, banyak pakar membahas arti wadah garam yang tumpah di dekat siku Yudas. Garam yang tumpah bisa melambangkan kesialan, kehilangan, agama, atau Yesus sebagai garam dunia.

5. Belut atau ikan haring?

Para sarjana juga berkomentar tentang pilihan makanan da Vinci. Mereka memperdebatkan apakah ikan di atas meja adalah ikan haring atau belut karena masing-masing membawa makna simbolisnya sendiri. Dalam bahasa Italia, kata untuk belut adalah “aringa”. Kata serupa, “arringa”, artinya mengindoktrinasi. Dalam dialek Italia utara, ikan haring adalah “renga”, yang juga menggambarkan seseorang yang menyangkal agama. Ini sesuai dengan prediksi alkitabiah Yesus bahwa rasulnya, Petrus, akan menyangkal mengenalnya.

6. Da Vinci menggunakan palu dan paku untuk membantunya mencapai perspektif satu titik.

Apa yang membuat mahakarya ini begitu mencolok adalah perspektif dari mana ia dilukis, yang tampaknya mengundang pemirsa untuk melangkah langsung ke adegan dramatis. Untuk mencapai ilusi ini, da Vinci menancapkan paku ke dinding, kemudian mengikatnya dengan tali untuk membuat tanda yang membantu memandu tangannya dalam menciptakan sudut-sudut lukisan.

7. Mural yang ada bukanlah 100% karya da Vinci.

Pada akhir abad ke-20, pemulih Panin Brambilla Barcilon dan krunya mengandalkan foto mikroskopis, sampel inti, reflektoskopi inframerah, dan sonar untuk menghilangkan lapisan cat yang ditambahkan dan mengembalikan yang asli seakurat mungkin. Kritikus berpendapat bahwa hanya sebagian kecil dari lukisan yang ada saat ini adalah karya Leonardo da Vinci.

8. Tiga salinan awal dari aslinya ada.

Tiga siswa da Vinci, termasuk Giampietrino, membuat salinan lukisannya pada awal abad ke-16. Giampietrino membuat salinan skala penuh yang sekarang ada di Royal Academy of Arts London. Lukisan cat minyak di atas kanvas ini adalah sumber utama untuk restorasi terbaru dari karya tersebut. Salinan kedua oleh Andrea Solari ada di Museum Leonardo da Vinci di Belgia sedangkan salinan ketiga oleh Cesare da Sesto ada di Gereja Saint Ambrogio di Swiss.

9. Lukisan itu juga merupakan partitur musik.

Menurut musisi Italia Giovanni Maria Pala, da Vinci memasukkan not musik dalam “The Last Supper”. Pada tahun 2007, Pala membuat melodi 40 detik dari nada yang diduga tersembunyi di adegan tersebut.

10. Lukisan itu menjadi korban pengabaian dan pelecehan.

Pada 1652, penduduk biara menghilangkan sebagian dari karya seni yang menunjukkan kaki Yesus. Di akhir abad ke-18, tentara Napoleon Bonaparte mengubah daerah itu menjadi kandang dan semakin merusak tembok dengan proyektil. Selama Perang Dunia II, Nazi mengebom biara, membuat dinding di sekitarnya menjadi puing-puing.